1928 Hermann Hauser I SP/CSAR (ex Julian Bream)

到 1928 年这把乐器制作完成时，赫尔曼·豪瑟已经对安东尼奥·德·托雷斯的作品了如指掌——事实上，他曾见过并研究过米格尔·柳贝特的 1859 (FE 09)，甚至在 1922 年绘制了它的设计图，并于 1926 年从柳贝特那里获得了一把 1860 Torres (FE 13)——这两把乐器对他的风格产生了永久的影响。1924 年，他第一次见到安德烈斯·塞戈维亚，还有机会检查他的 1912 Manuel Ramirez（由桑托斯·埃尔南德斯制作），这把乐器也对他自己的作品产生了深远的影响——最著名的是塞戈维亚吉他上的“Manuel Ramirez”头像，自第一次接触以来，豪瑟十多年来一直很喜欢它，并出现在他的许多吉他上（包括这把 1928）。说到琴头，朱利安·布里姆（Julian Bream，他从 1950 年到 1992 年拥有这把吉他）非常喜欢它，他请一位珠宝商制作了一块铜板，上面刻着他的名字首字母“JAB”（朱利安·亚历山大·布里姆），安装在琴头饰面的顶部。吉他中还附有布里姆拿着这把吉他的照片，以及布里姆的真品和出处证明信。几乎可以肯定，这就是布里姆在他的书《路上的生活》中描述的豪瑟吉他，布里姆说他花了“五英镑”买下了它！这把吉他也有可能在他 1951 年的威格莫尔音乐厅首演时使用过，这将使这把吉他开启了他 50 年的职业生涯，也结束了在威格莫尔音乐厅的职业生涯，GSI 总裁大卫·科莱特（David Collett）于 2001 年飞到威格莫尔音乐厅参加演出，当时布里姆弹奏的是一把 1940 年的豪瑟吉他，前奥古斯丁。

至于声音，它明显领先于时代。如前所述，豪瑟在 20 世纪 20 年代探索和打造了各种西班牙风格，他那个时期的吉他往往具有更“西班牙”的声音，这是意料之中的。然而，豪瑟最著名的声音风格——朱利安·布里姆所说的“日耳曼声音”（平衡性、清晰度、高音的明亮度、声音的均匀度、坚固/坚实的低音）在这把吉他上得到了充分体现。这种声音在他 20 世纪 30 年代中期及以后制作的乐器中变得更加常见，因此听到一把早期的吉他已经完全具备这些通常与他后期的乐器相关的品质，真是令人惊讶。即使以现代标准来看，它也非常强大——就音量而言，这很容易成为我们所见过的豪瑟 I 吉他中排名前 100% 的吉他。

对于如此古老的乐器来说，它的状况非常好，正如 Bream 的信中提到的，它在 1989 年恢复到了现在的状态。其中一项值得注意的修复是使用薄雪松木片作为音板接头，Yuris Zeltins 多年前看到它时对这一修复印象深刻，因为它明显没有被伪装或隐藏，而是通过琴头上的 JAB 板来表达自己作为吉他历史的一部分。非常诚实，当然做得非常好！从那时起，它一直处于随时可演奏的状态，适合在音乐会舞台、录音室或只是豪华的私人晚会上演奏。这确实是一件非凡而罕见的乐器，有着来自历史上最重要的制琴师之一的伟大背景故事。