1934 ヘルマン・ハウザー I SP/CSAR (元ヴァダ・オルコット・ビックフォード、ペペ・ロメロ)

セゴビアの象徴的な 1937 年の楽器のわずか 3 年前に作られたこのギターは、成熟したハウザー I スタイルの最高の例です。クラシックな曲線、コンパクト (かつ頑丈) な造り、そしてこのギターをこの楽器の歴史上最も象徴的な (そして模倣された) モデルの 1 つにしている美的特徴を備えています。このギターは以前はシェルドン アーリック コレクションに収蔵され、彼の著書の第 2 版の 96 ～ 97 ページに掲載されていました。それ以前は、20 世紀で最も影響力のある北米のギタリストの 1 人であるヴァーダ オルコット ビックフォードが所有し、その後マエストロのペペ ロメロが所有していました。

この楽器は、アンドレス・セゴビア、ジュリアン・ブリーム、その他数え切れないほどの演奏家によって、ほぼ 1 世紀にわたって聴衆を魅了してきた、紛れもない「典型的な」ハウザー I の音色を持っています。この音は、あらゆる音域でピアノのような明瞭さ、正確なバランス、幅広い色彩パレット (ポンティチェロで演奏すると明るく金管楽器のような音、スル・タストで演奏すると乳白色で輝く音、その中間のあらゆる音) など、音響品質の希望リストに挙げられるほぼすべての要素を備えていると言えます。すべての音は、その中心に明確に定義され「固定された」基音を持ち、非常に制御された透明な倍音を持っています。また、この楽器には「ゼロ フレット」が装備されており、これにより開放弦がフレット音のように聞こえます。すべての音がフレットとサドルの間で振動するため、音色の一貫性と均一性が最大限に高まります。また、現代の基準から見ても美しく響き、あらゆるコンサート プレイヤーのニーズを満たします。ブリッジと脚の間の響板に補修された（継ぎ合わせた）ひび割れが 1 つあり、側面にひび割れが 1 つあります（溝があいていて安定しており、外からは見えません）。それ以外は良好な状態です。音質と演奏のしやすさの点で、この楽器は、エレガントでクラシックなハウザー デザイン、優れた由来、最高の感触と演奏性、そして最も重要な、信じられないほどの音のニュアンスと繊細さを特徴とする、この製作者の最高傑作の、例外的で希少な例です。

ヘルマン・ハウザー・シニア（1882-1952）は、1924年以降に製作したスペイン風の素晴らしい楽器で最もよく知られています。その年、アンドレス・セゴビアとミゲル・リョベートの両名がハウザーを訪れました。セゴビアはハウザーの作品の質に感銘を受け、その感想を書き記しました。「この偉大な職人の才能を、ストラディバリウスとグァルネリウスがバイオリンを固定したのと同じように、トーレスとラミレスが固定したスペイン風ギターの製作に活かせば、この偉大な職人の才能をすぐに理解できた」と記しています（セゴビア、1954年ギター評論）。セゴビアは、ハウザーが所有する1912年のマヌエル・ラミレス・ギター（サントス・エルナンデス製作）を検査して計測した後、ハウザーにこのギターを基に楽器を製作するよう勧めました。この頃、ハウザーはミゲル・リョベットの有名な 1859 年のトーレスを研究する機会も得ました。このトーレスも、成熟しつつあった「ハウザー」スタイルに決定的な影響を与えることになります。