2024 Bertrand Ligier SP/AR

Cette guitare classique a été construite par le très talentueux luthier Bertrand Ligier , qui construit des guitares dans la région du Languedoc, dans le sud de la France. Comme pour chaque nouvelle guitare que nous recevons de lui, cet instrument présente sa dernière conception de corps, basée sur l'accumulation de nombreuses années de recherche constante. Dans la quête sans fin d'améliorer son travail, Bertrand a une fois de plus apporté de légères modifications pour lui donner plus d'équilibre esthétique. Les proportions de sa tête et des filets ont également été ajustées en conséquence. Le design du bloc de liaison au niveau du chevalet est inspiré de Simplicio - un hommage très charmant, mais subtil, à l'une de ses influences, mais réalisé à sa manière unique avec la partie centrale en relief, presque comme un bijou sculpté. Bien que « nouveau » à bien des égards, il s'inscrit clairement dans le style de l'école française - austère et complexe, mais discret.

Au niveau du son, la quête de Bertrand est d'augmenter au maximum les capacités acoustiques de ses instruments tout en conservant une belle qualité sonore. Cette guitare est la cinquième (pour nous) où Bertrand a abandonné la technique de montage française pour la méthode espagnole dans le but d'améliorer la relation entre le manche et le corps - en particulier la table d'harmonie. Ce fut une décision technique difficile pour lui car elle nécessitait de modifier plusieurs détails de son processus de construction, notamment la création de nouveaux moules. Ces dernières guitares sont plus équilibrées avec des basses fortes et lyriques et une première corde particulièrement améliorée. Le son reste aussi classe qu'avant mais avec peut-être un peu plus de charme d'antan. Le barrage de la table d'harmonie comporte six barres pleine longueur, placées symétriquement, trois du côté des aigus et trois du côté des graves. Au lieu d'un barrage central, il a plutôt un demi-barre au centre du chevalet au pied, et deux barrages plus courts partant de la rosace, mais se terminant au chevalet. Il y a également deux barrages de style Bouchet - l'un sous le bord avant du chevalet et l'autre juste derrière le chevalet, offrant une zone très flexible pour que le chevalet puisse bouger efficacement, tout en restant structurellement stable. Comme pour ses instruments précédents, celui-ci a également des éclisses doubles - l'intérieur de cette guitare étant en épicéa que Bertrand a choisi pour sa légèreté et parce qu'il était souvent utilisé pour le fond et les éclisses pendant la période romantique (par exemple dans les instruments de René Lacote). Cela rend le corps plus rigide tout en restant léger, ce qui à son tour aide à diriger plus de vibrations vers la table d'harmonie. Cela améliore la projection (en particulier dans les concerts), et améliore la profondeur et la robustesse des basses, ainsi que des aigus plus ronds et plus concentrés.

Ligier est non seulement reconnu pour sa grande qualité de son, mais aussi pour ses remarquables compétences en matière de travail du bois. L'attention incroyable portée aux détails dans son travail d'incrustation est sans égal, rivalisant avec les meilleurs et les plus qualifiés des menuisiers du métier. Ses conceptions de rosaces complexes et parfaitement exécutées sont devenues une marque de fabrique de son travail - cette guitare porte son tout nouveau design. Celle-ci en particulier présente une mosaïque avec une nouvelle variation du motif « haricot » inspiré de la célèbre rosace de Daniel Friederich. Son travail de remplissage des pores et de polissage au tampon a un éclat miroir parfaitement uniforme sur l'ensemble de l'instrument. C'est un fabricant avec un grand sens du style combiné à une virtuosité dans la réalisation. Les matériaux sont également de premier ordre, celui-ci construit avec une belle table en épicéa suisse âgée de 30 ans et un exquis jeu de palissandre africain coloré pour le dos et les éclisses. Les mécaniques sont des Alessi H1 avec des boutons en corne noire. Et le son est aussi bon que son apparence - il a un équilibre précis et une clarté suprême entre les voix avec une voix sophistiquée - des fondamentaux très prononcés et des harmoniques très contrôlées. Dans l'ensemble, c'est un instrument incroyablement satisfaisant à tous points de vue, et nous recommandons ses guitares aux joueurs de tout niveau, de l'étudiant avancé aux professionnels accomplis.

Photos de cette guitare prises après achèvement

Article d'Orfeo sur Bertrand Ligier

Installé dans le sud de la France, Bertrand Ligier est considéré comme l'un des meilleurs luthiers de la nouvelle génération française. Depuis que nous travaillons avec lui, son travail n'a cessé d'évoluer à chaque guitare pour atteindre des niveaux de savoir-faire et de musicalité désormais reconnus internationalement. Son souci de l'esthétique et son sens aigu du son le placent dans la tradition de l'école française qui a débuté avec Robert Bouchet, suivi de Daniel Friederich, Dominique Field, Jean-Noël Rohé et maintenant, Bertrand Ligier. En effet, Dominique Field et Jean-Noël Rohé ont tous deux joué un rôle important chez Ligier par leurs précieux conseils et leur soutien continu au travail de Bertrand pendant de nombreuses années. Avec une liste d'attente de plus en plus longue et une demande internationale croissante, nous sommes heureux d'avoir l'exclusivité américaine avec ce luthier de qualité, qui nous fournit un instrument par an.