2024 Oscar Trezzini "Friederich/Lagoya" SP/CSAR

1982 年，奥斯卡·特雷齐尼 (Oscar Trezzini) 在阿根廷布宜诺斯艾利斯开始了他的吉他制作生涯，师从制琴师佩德罗·马洛塞蒂 (Pedro Malossetti) 和赫克托·库尔托 (Héctor Curto)。早期，他制作了各种不同类型的吉他，后来逐渐改进了自己的技术，最终确定了古典吉他，现在他只制作古典吉他。之后有一段时间，他在瑞士生活和工作，在那里，他的朋友和导师多米尼克·菲尔德 (Dominique Field) 为他提供了额外的建议。2016 年，他与丹尼尔·弗里德里希 (Daniel Friederich) 建立了友谊，弗里德里希退休后，奥斯卡购买了弗里德里希留下的大量物品，包括大量木材、乐器、个人测量设备和手动工具。特雷齐尼还获得了弗里德里希和罗伯特·布歇 (Robert Bouchet) 的工作台，他坦率地承认，这不会让他的吉他变得更好，但可以提醒他对丹尼尔的深厚感情和钦佩，这为他提供了一个更鼓舞人心的工作环境。此后，他再次搬迁，这次搬到了非洲西北海岸的葡萄牙马德拉岛，并建立了一个可以欣赏海景、湿度可控的新工作室。这些变化，包括一些很棒的见解，为他的工作指明了新的方向，他对吉他的设计做出了几项惊人的改变。

这把琴采用了 Friederich 的部分材料，包括两块云杉音板中的一块，这块音板原本是为伟大的吉他手 Alexandre Lagoya 预留的（如顶部的铅笔标记所示 - 参见图库中的照片）。背板和侧板采用一组引人注目的 CSA 玫瑰木，这是我们几年前专门为这把吉他预留的。总的来说，成品乐器的材料非常漂亮。

除了材料之外，特雷齐尼还在这把吉他中融入了他在与弗里德里希的多次交谈中学到的很多东西。由于弗里德里希不喜欢“复制”他的作品，特雷齐尼反而利用弗里德里希的许多想法来提升自己作品的品质，而不是复制。例如，Plantilla 比他之前的吉他要宽一点——这样做是为了增加箱体的尺寸，以实现与弗里德里希音孔直径大小相适应的正确琴体共振。弦长为 650 毫米，而不是通常的 644 毫米，这使得特雷齐尼能够使用弗里德里希的品格开槽夹具。指板现在有一个非常轻微的双扭曲，以平衡琴桥压力，鞍座和琴枕都得到了补偿。他最近还在研究背部纵向浮动杆，他告诉我们这让背部的作用更加活跃，他相信他已经找到了他一直在寻找的声音变化。最后，与 Friederich 一样，侧板也采用双层设计，但不是 Friederich 所用的桃花心木，而是采用 CSA 玫瑰木，Trezzini 认为这种材料可以保留声音的玻璃共振，并稳定外部组件纹理中可能出现的张力。粘合后，它们的厚度会减小，以避免不必要的重量。

这一切直接转化为 Trezzini 全新、激动人心且美妙的声音风格。音色如巧克力丝般柔滑，泛音内容精彩，音符丰富、柔滑、饱满。同时，平衡和分离度也令人惊叹。这把吉他具有出色的动态范围、丰富的色彩，并且对触感反应灵敏。总的来说，它的声音和外观一样华丽。我们祝贺 Oscar 找到了新的道路，现在在新的地方使用珍贵的工具和材料工作，并对他的工作有了新的愿景。这是我们期待在未来几年看到的这种风格的众多乐器中的第一把。

有关该仪器的更多信息，包括在建造过程中拍摄的照片。