2015 Masaki Sakurai "PC" CD/CSAR
| Jahr | 2015 |
| Decke | Zeder |
| Rückseite und Zargen | CSA Rosewood |
| Skalenlänge | 650 mm |
| Sattelbreite einer Gitarre | 51 mm |
| Finish | Lack |
| Land | Japan |
| Zustand | Exzellent |
| Exchange | ExchangePlus |
| Luthier | Sakurai & Kohno |
$8,000.00
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Details
Herr Masaki Sakurai , Neffe des größten Gitarrenbauers aus Japan, Masaru Kohno, gewann 1988 den ersten Preis beim Paris International Guitar Luthiers Competition. Dieses Modell, „PC“ oder „Paris Competition“, hat das gleiche Design wie die Gitarre, die 1988 den Preis gewann. Ein bescheidener Blick auf das Instrument offenbart ein wunderschönes Design und eine anspruchsvolle Ausführung. Elemente in der Kopfplatte und Rosette erinnern an Bouchet, während die dicke Ahornbindung an die frühe Madrider Schule erinnert. Diese eklektische Kombination von Stilen ergibt ein unserer Meinung nach sehr geschmackvolles und doch modernes Instrument. Aus spielbarer Sicht ermöglichen die doppelten Ebenholz-Verstärkungsstreifen auf der Rückseite des Halses eine sehr genaue Einstellung, sodass die Saitenlage niedrig und leicht ist, ohne zu brummen. Der Ton ist voll und robust – hell und doch warm. Es gibt hier viel Kraft für jede Konzertsituation, einschließlich Ensemble-Einstellungen. Insgesamt ein sehr robustes und charmantes Instrument. Obwohl es gebraucht ist, weist es nur geringe Abnutzungserscheinungen im Lack durch normalen Gebrauch auf.
James Meade spielt „Tomorrow's Song“ von Ólafur Arnalds auf einer 2015er Masaki Sakurai „PC“-Gitarre
The Luthier And The Guitarist - Shin-Ichi Fukuda plays Bach on a guitar made by Masaki Sakurai
Masaki Sakurai - Documentary
Beschreibung
Herr Masaki Sakurai , Neffe des größten Gitarrenbauers aus Japan, Masaru Kohno, gewann 1988 den ersten Preis beim Paris International Guitar Luthiers Competition. Dieses Modell, „PC“ oder „Paris Competition“, hat das gleiche Design wie die Gitarre, die 1988 den Preis gewann. Ein bescheidener Blick auf das Instrument offenbart ein wunderschönes Design und eine anspruchsvolle Ausführung. Elemente in der Kopfplatte und Rosette erinnern an Bouchet, während die dicke Ahornbindung an die frühe Madrider Schule erinnert. Diese eklektische Kombination von Stilen ergibt ein unserer Meinung nach sehr geschmackvolles und doch modernes Instrument. Aus spielbarer Sicht ermöglichen die doppelten Ebenholz-Verstärkungsstreifen auf der Rückseite des Halses eine sehr genaue Einstellung, sodass die Saitenlage niedrig und leicht ist, ohne zu brummen. Der Ton ist voll und robust – hell und doch warm. Es gibt hier viel Kraft für jede Konzertsituation, einschließlich Ensemble-Einstellungen. Insgesamt ein sehr robustes und charmantes Instrument. Obwohl es gebraucht ist, weist es nur geringe Abnutzungserscheinungen im Lack durch normalen Gebrauch auf.
